荆浩对中国山川画的成长做出过主要贡献,将唐代呈现的“水晕墨章”画法进一步推向成熟。他总结了唐代山川画的翰墨得失,认为李思训大亏墨彩;吴道子笔胜于像,亦恨无墨;项容用墨独得道教,用笔全无其骨;只要张璪翰墨积微,实思卓然,不贵五彩,获得他的必定。荆浩正在山川画的师承上不只取法张璪,同时亦正在吴道子取项容等人的翰墨得失之间,舍短用长,加以成长,自谓:“吴道子有笔而无墨,项容有墨而无笔,吾将采二子之所长,成一家之体”(《笔法记》)。他的山川画曾经起头达到翰墨两得,皴染兼备,标记着中国山川画的一次大冲破。他所做的全景式山川画更为丰硕活泼,其特点是正在画幅的次要部位放置气焰雄浑的从峰,正在其他中景和近景部位则安插乔窠杂植,溪泉坡岸,并点缀村楼桥杓,间或穿插人物勾当,使得一幅画境地雄阔,景物逼实和构图完整。荆浩的这种全景式山川画,奠基了稍后由关仝、李成、范宽等人加以完成的全景山川画的款式,鞭策了山川画空前未有的全盛期。他那表示北方山形特点的“云中山顶,四面峻厚”的雄伟气概,对于北宋前期山川画的成长发生了极大影响。历代评论家对他的艺术成绩极为推崇,元代汤垕正在《画鉴》中将其称为“唐末之冠”。

  据宋人记录,荆浩曾撰有《山川诀》1卷,为宫廷秘阁所藏。现今传播的《笔法记》(宋代陈振孙《书录解题》中称此文为《山川受笔法》,明代王世贞编《王氏画苑》中又说明“一名《画山川录》)一曲相传为荆浩所著。

  中国五代后梁画家。字,河内沁水(今山西省沁水县)人。生卒年不详,次要勾当于9世纪至10世纪上半叶。荆浩工诗文,通经史。因唐末、五代华夏一带和乱屡次,政局动荡,他遂绝意仕进,现居于太行山的洪谷,自号洪谷子。据其所著《笔法记》记录,太行山洪谷深处,风光佳胜,有无数的古松“挂岸盘溪、披苔裂石”,使他为之惊讶,遂照顾纸笔,进行写生,“凡数万本,方如其实”。可见他擅长画山川树石,是取他现居深山的糊口和制化的艺术实践分不开的。他也能画壁画,据北宋刘道醇《五代名画补遗》记录,他还曾正在后梁的京城(今河南省开封市)双林画过宝陀落伽山不雅自由一面,颇受称誉。

  凡画山川,意正在笔先。丈山尺树,寸马豆人。此其格也。远人无目,远树无枝,远山无石,高取云齐;远水无波,现约似眉。此其式也。山腰云塞,石壁泉塞,楼台树塞,塞。石分三面,看两蹊,树看顶宁页,水看岸基。此其法也。凡画山川,尖峭者峰,平夷者崖,有穴者岫,悬石者岩,形圆者峦,通者川。两山夹者壑,两山夹水者涧。水注者溪,泉通者谷。下小土山者坡,极目而平者阪。若能辨乎此,则粗知山川之仿佛也。不雅者先看景象形象,后辨清浊。定宾从之揖拱,列群岫之威仪。多则乱,少则慢,不多不少,要分远近。远山不得连近山,远水不得连近水。山要回抱,寺不雅可安。断岸坂堤,小桥宜置。有处人行,无处林木。岸绝处古渡,山绝处荒村,水阔处征帆,林密处店舍。悬崖古木,根露而藤缠;临流怪石,嵌空而水痕。凡做林木,远则疏平,近则森密。有叶者枝柔,无叶者枝硬。松皮如鳞,柏皮缠身。生于土者细长而茎曲,生于石者拳曲而孤立。古木节多而半死,寒林扶疏而萧森。

  凡画山川,须按四时:春景则雾锁烟笼,树林现约,远水拖蓝,山色堆青;夏景则林木蔽天,绿芜平阪,依云瀑布,行人羽扇,近水幽亭;秋景则水天一色,簌簌疏林,雁鸿秋水,芦岛沙汀;冬景则即地为雪,水浅沙平,冻云匝地,酒旗孤村,渔舟倚岸,樵者负薪。

  风雨则不分六合,难辨工具,行人伞立,渔父蓑衣。有风无雨,枝叶斜披;有雨无风,枝叶下垂。雨霁则云收天碧,薄霭模糊,山光浅翠,网晒斜晖。晓景则千山欲曙,轻雾霏霏,昏黄残月,景象形象熹微。暮景则山衔夕照,犬吠疏篱,僧投远寺。帆卸江湄,行人归急,半掩柴扉。或烟斜雾横,或远岫云归。或秋江古渡,或荒冢断碑。或洞庭春色,或潇湘雾迷。如斯之类,谓之画题。

  笔法安插,更正在姑且。山行不得沉犯,树头不得划一。树借山认为骨,山借树认为衣。树不成繁,要见山之秀丽;山不成乱,要见树之。若能留神于此,顿领悟于元微。

  荆浩的山川画做品仅有《匡庐图》。画上宋人原题为“荆浩实迹神品”。后因元代柯九思正在画上题诗,阐扬想像,此中有“瀑流飞下三千尺,写出庐山五老峰”之句,此后鉴藏家遂径以“匡庐”命之,实则未必是做者原意。